民族吹奏乐器(主要指:唢呐、笙、竹笛、闷笛等),由于它音量高亢、宏大,粗犷跳跃,适宜于表现欢快热烈、雄壮奔放的场面,很受群众喜爱。原来大多用于节日庆典、婚丧嫁娶等活动。解放后由于戏曲事业的迅速发展,戏曲的伴奏音乐中也加入了吹奏乐器,而且多为领奏的主要乐器,使戏曲伴奏音韵更加丰富,更能充分表现戏曲中的喜怒哀乐,对剧中人的性格塑造、场景气氛烘托起到了不可代替的作用。现在戏曲不管是流行全国的京、评、越、梆,还是颇具地方特色的徽、黄、庐、泗等剧种,在乐队中均有吹奏乐的地位。
我出身于音乐世家,自幼酷爱吹奏音乐艺术,七岁时就跟随父兄学习唢呐、笙、笛等乐器的吹奏,并经常参加一些社会上的演出活动,同时也积累了一定的演奏经验。1991年考上宿州市泗州戏剧团,在剧团老师的辅导下,我的演奏技艺日臻成熟,不但掌握了唢呐、笙、笛等演奏上的各科技巧,而且对泗州戏的各种板式、唱腔的规律特点也了如指掌。于是我便潜心研究,吹奏乐器在泗州戏伴奏中如何能起到更大更精确的作用。功夫不负有心人,经过多年来的摸索、探讨,我还真的取得一些成功经验,使吹奏乐在泗州戏伴奏中的作用更加突出,为演出成功起到不可或缺的作用。
泗州戏是活跃于苏、鲁、豫、皖边区的稀有剧种,常以演生活小戏为主,剧情也多以风趣、活泼、欢快、明朗为其特色,如传统小戏《懒大嫂赶会》、《拙大姐》、《喝面叶》、《走娘家》等。后来随着戏剧的发展,泗州戏也演出一些大型剧目如《梁山伯与祝英台》、《樊梨花点兵》、《牧羊圈》等。到了上世纪六十年代后,又有一批新编剧目由泗州戏演出,如《爱心如虹》、《秋月煌煌》等。这样以来,泗州的音乐就更加多样化了。对于这些变化,吹奏乐应该如何在不同情绪下发挥自己的作用呢?经多年探索,我总结出一套“吹奏乐伴奏不同情绪泗州戏的演奏方法”。简单地说有以下三种情况:
一、伴奏欢快风趣的泗州戏我使用高音唢呐(小唢呐)。因为小唢呐音质清脆嘹亮,适宜表现欢快、活泼的情绪,在演奏技巧上,我根据剧情和唱腔的内容,使用吐音、指颤音、气颤音、小臂颤音等方法,有效地衬托出演员所在的环境和当时心情,起到了最佳效果。如我伴奏的《卖甜瓜》中女主角在瓜圈里幻想将要出嫁时的情景时,我先用小唢呐模拟出瓜园中的清新美景:花香、瓜甜、蝶舞、鸟鸣,使欢快气氛得以最充分的体现。然后根据演员的唱和舞,加进跳跃热烈的伴奏。最后以“抬花轿”的曲牌把剧情推向高潮。在每次演出时均得到广大观众的欢迎。我团年轻演员孙梅,也以这段唱腔,在省“红梅奖”大赛中脱颖而出,到全国“红梅奖”大赛中荣获金奖,这是演员的努力结果,但伴奏音乐的功劳也不可磨灭。
二、伴奏激昂、悲壮的唱段我使用大G调唢呐,这种唢呐音色质朴、浑厚,表现力极强,能把悲壮场面推向高潮。如我团演出的新编近代情感剧《秋月煌煌》,其中有女主人公跳崖一场。女主人桂姐追赶恩人、情人至荒山野岭,面对一群封建意识极浓的家族恶势力,悲愤地历数他们忘恩负义,过河拆桥的劣迹,然后愤而跳崖。为把这一段戏烘托成全剧高潮,我先用大唢呐把荒野、秋风、萧瑟、肃杀的气氛营造出来,然后随着演员的演唱,用低沉、悲痛的音色伴奏,使其更具有感染力,最后吹出激昂的高腔,表现演员的内心愤怒,跳崖后乐队奏出凄婉的哀鸣,以表示对女主人的同情和怜惜,收到了良好的效果。该剧在省2007年第八届艺术节上,获得编、导、演、音乐等五个一等奖,乐队为此做出了应有的贡献。
三、伴奏悲伤哭泣的唱腔时,我使用闷笛营造气氛。
闷笛是唢呐的一种,音色低沉、凄凉,吹奏悲哀曲调如泣如诉。在我团演出传统戏《英台哭灵》时,我就用的是闷笛。先把梁山伯灵堂的清冷氛围营造出来,然后让英台挂孝上场哭灵,边哭边唱,在伴奏中,我充分利用闷笛的音质特色,配合她的委婉倾诉,以深沉感叹的音调来表现她思念学友心中暗恋情人的内心情感,到高潮处,我用闷笛吹出强音,给人一种撕心裂肺的疼痛感,收到了预期效果。这折戏在省文化厅举办的小戏小品大赛中,获得一等奖。专家评论说,这折戏充分展现了泗州戏的哭腔特色,伴奏乐队,起到了至关重要的作用。
近年来,我参加伴奏的泗州戏,有《二嫂挡车》、《拙大姐》、《风流村官》、《懒大嫂赶会》等十余出,均在省级以上获得一二等奖,我用唢呐独奏的《打枣》、《一枝花》还获得省、中央残疾人联合会颁发的金奖,为我市的文艺界争得荣誉。
