[摘要]从意大利古典艺术歌曲的内容、语言、旋律等各方面进行分析，我们可以得知意大利歌曲的曲风和特征，它受到了很多艺术家和爱好者的喜爱，是学生学习声乐的基础。本文通过对意大利古典艺术歌曲的鉴赏和分析，了解它在声乐学习中所具有的艺术价值，认识它的重要性和作用，帮助学生更进一步的了解、认识和学习声乐。
[关键词]意大利古典艺术歌曲；特点；价值；重要性；作用
意大利是美声的发源地，根据对意大利古典艺术歌曲的分析，我们可以得知意大利悠久的历史文化，它使国家的文化和语言与艺术相互结合，不仅创造了艺术的特色与巅峰，还发扬了其国家的优秀文化历史。早在17世纪，意大利的艺术家就创办了一套完整的声乐教学模式，可以帮助那些艺术爱好者更好地学习声乐，这套相对完整的教学模式发扬和传播了意大利古典艺术。
一、意大利语言的发音有助于歌唱中如何让正确咬字
在声乐教学中，声乐教师对学生的发音方式进行纠正时，往往会提出一些比较抽象的要求，但是学生在学习声乐时往往会觉得力不从心，因此加入了对元音字母的发声练习，很容易就解决了他们的发声问题。在很久以前，意大利美声唱法就被广泛的传播和发展。因为宗教影响的关系，早期的歌剧和其他的音乐形式是一样的。随着歌剧的发展，很多作曲家为了迎合它，对歌剧的改造越来越大，还出现了一些高难度技巧，比如花腔、高低音区等，而且歌剧中情感的表达更是激情。由于歌唱家们满足不了歌剧中角色的需求，所以就开始寻求各种改进的方法。随着不断地探索与改进，就有了今天的极富表现力、技术相当完美的“美声唱法”。
二、意大利古典艺术歌曲有助于调动歌唱的情感
意大利歌曲的发展曾出现了短暂的停滞，但是丝毫没有影响意大利古典艺术歌曲中的文化艺术和情感表达的渗入。并且这些歌曲是结合文学而创作，使得歌曲中含有诗意，诗意中也含有歌曲，这样的结合真是不胜枚举。《阿玛丽丽》是一首经典的艺术作品，它的作者是卡契尼，也是第一套完整的声乐教学体系的创始人。《阿玛丽丽》这首歌虽然节奏平稳，情感的表达也相当的流畅，但是很多同学却不能完全地理解歌曲的含义，有时候还过分地夸大技巧，所以往往弄巧成拙，破坏了歌曲原本的意义。所以在演唱意大利古典艺术歌曲时，让学生进入到歌曲的角色中，去充分感受它，并找一些合适的音乐材料给学生听，增加他们的认知性。我们知道学习的开始就是模仿，因此感知歌曲的意境，从意境上体会并进行模仿，是学习的第一步。在有钢琴伴奏的情况下，可以通过优美的旋律来调动学生的情感，让学生全身心地投入到表演中，会显得真实且感人。有时候声乐的学习是很枯燥乏味的，这时可以选择一些不同节奏、不同种类、不同风格的音乐来调节一下疲软的学习劲头。
三、较强地培养了学生的唱歌姿势及训练了正确的发音状态
对于声乐的初学者来说，唱歌的习惯和姿势很重要，因此养成良好的唱歌姿势和习惯是学好声乐的第一步。唱歌的姿势会影响到唱歌的质量，影响感情的表达。在意大利古典艺术歌曲中情感的表达是不需要太多的肢体动作的，因为那样会影响整个歌曲呼吸的频率，所以意大利歌曲对演唱者的口腔有明确的要求，掌握正确的歌唱状态是非常重要的。对每个表演者而言，意大利古典艺术歌曲在歌曲演唱的节奏和速度上甚至是对表情都有一定的要求，即使是很少的炫彩乐段。这也是其他歌曲所不能相比较的，尤其是意大利古典艺术歌曲对演唱者的音准、听觉、节奏和视觉等的训练。
四、学习意大利语言有助于学习声乐
学习中国的戏曲要求字正腔圆，对于声乐的学习也是一样的。声乐结合了音乐与语言，这种结合有助于情感的更好表达。对于意大利古典艺术歌曲来讲，这种结合更是突出。从意大利古典艺术歌曲中可以看到每个歌词的发音都是清晰圆润的，不管多长的词都能非常清楚地听到每个发音，并且意大利歌曲都是以重复的辅音或者元音结的尾，所以把握好这些可以让初学者更舒适的打开嗓子，进行更好的发音和演唱。只有发好音才能唱好词，这也是学好意大利语言的最主要的原因。
五、训练气息有助于学习声乐
声乐对于学习声乐很重要，特别是对于气息的控制，气息可以控制声音的大小。音质的好与坏是意大利歌曲的评价标准，因此学习美声时一定要控制好自己的气息。挤压喉部肌肉不能很好地控制声音的强弱，必须通过呼吸和气息来调节。学生的吐字速度、发音力度和表情内容是对培养学生音乐鉴赏能力的一种要求。掌握好这些有助于学生更好地抓住音乐作品的思想，将其展现出来。
例如《阿玛丽丽》这种意大利古典艺术歌曲，一般都是通过阶梯式的力度来表达音乐的情感。可以说在这首音乐中，情感变化和力度的变化是声音和气息力度的支撑。学生们可以通过学习这首声乐作品来对声音和气息进行调节。
六、意大利歌曲旋律的完美性有助于美声的学习
意大利古典艺术歌曲的音域大多在中音区，是非常适合刚入门的学生进行发声训练的。以《绿树成荫》为例，这首歌曲是男中音必选的一首曲目。作者从一开始就想把歌唱者带到一个比较幽静的环境中，在歌曲的一开始就可以看出它相对较高的要求，必须一口气连贯地唱完一整句，因此这首歌曲对学生的气息要求很高，强调了音量的大小是由呼吸控制的。
七、灵活的意大利歌曲有助于学生音域上的发展
在最初的美声学习中，声音的灵活性对学好声乐非常重要。装饰音和调音是学习花腔的必要技巧。想要解决喉部肌肉的紧张问题，可以通过加强呼吸肌的收缩、利用稳定的气息来调整歌唱状态，从而得到轻松欢快且灵活自如的声音。
八、结语
总的来说，意大利古典艺术歌曲在声音上给人们带来了至高的享受，它对声乐学习的帮助是语言所不能表达的。对意大利古典艺术歌曲的分析和鉴赏，让我们认识到美好的音乐与艺术，让学生在学习中也养成了良好的习惯，以至于学生才能如此重视，并不断提高自身的音乐素养。
