7月15日，由湖南卫视携手蒙牛乳业集团、上海天娱传媒有限公司联合推出的《超级女声》，在经历了郑州、成都、长沙、广州和杭州5个分赛区3个多月的鏖战之后，移师长沙进入“总决选”，年度总决选也即将在8月26日举行。与此同时，于今年4月开始的《莱卡我型我Show》目前各赛区的参赛选手现正集中在上海进行为期6周的培训；而今年5月启动的《梦想中国》，目前在四川、广东、香港、甘肃四个地区的资格赛已经结束，浙江地区的比赛已正式展开。去年的冠军王思思也于7月18日正式推出了自己的首张专辑《花心思》。
与2004年相比，今年这三场大型娱乐选秀活动的参与人数大幅增加，宣传包装力度超前，影响力大大提升。报名人数方面，《超级女声》由去年的5万人增加到今年的12万人，《莱卡我型我Show》在仅仅两天的报名时间里就由去年的不到1万人增加到今年的3.5万人，《梦想中国》则由去年的近3万人到今年的预期近10万人。分赛区方面，《超级女声》和《莱卡我型我Show》由去年的4大唱区发展到今年的5大唱区，《梦想中国》则由去年的6大赛区发展到今年的12个赛区，还与香港TVB合作，将赛事延伸到香港地区。收视率方面，记者目前了解到的情况是，《超级女声》全新开发的周末午间时段的收视份额突破10个百分点，周末各唱区总决赛的收视排名在全国同时段节目中进入前三名。根据央视—索福瑞对全国31座城市进行的收视调查，2005年广州赛区淘汰赛的收视份额最高值突破了10%，而郑州地区“五一”期间在白天播出的海选比赛，就达到了10%，也就是说，当《超级女声》播放时，当地坐在电视机前的观众，每100个人就有10个人在收看这个节目。从湖南卫视公布的2005年广告价格表单价上看，其它节目价格最高的是《快乐大本营》每15秒5万元的随片广告，而《超级女声》的广告价格，每15秒高达7.5万元，年度总决赛的报价更高达每15秒11.25万元，超过了中央电视台一套最贵的19：45时段每15秒11万的电视剧贴片广告。《梦想中国》2004年决赛第一场的收视率是0.93%，一路走高，第四场是1.69%，到第七天决赛时达到2.68%。这个收视率是央视二套有收视仪以来最高的，是一个历史性的突破。
从以上的事实可以看出，目前这种娱乐选秀节目正在成为一种受欢迎的电视节目类型活跃在电视屏幕上，而且越来越受到普通老百姓的关注。那么，这种节目为什么会受到电视观众的热烈追捧从而火爆荧屏呢？这样的节目又能持续“火”多久呢？
电视平民秀为什么这么“火”？
为普通大众提供了明星梦想舞台
应该说，《英国偶像》是全球娱乐选秀类节目的鼻祖，它是由英国伦敦的电视节目制作公司Fremantle Media制作的，2001年10月在英国ITV电视网首度面向公众播出后，相继捧红了Will Young和Gareth Gates等英国乐坛新人。2004年美国娱乐界最令人意想不到的华裔青年孔庆翔，就是在参加《美国偶像》节目时，因其毫无训练的滑稽动作及五音不全的嗓音受到评委的嘲讽而一夜成名的。这种选秀节目由于为很多怀揣着音乐梦想的平民百姓提供了一个展示自己的舞台，为盼望着成名成星的普通人提供了一个追求梦想的机会而受到众多观众的追捧。目前全球30多个国家已经制作了同类型的本土化节目。
一直以来，社会上的很多普通人，他们对明星之路充满了幻想，但是却一直没有表现的机会。清华大学新闻与传播学院尹鸿教授认为“这主要是因为电视是一种大众资源，同时也是一种稀缺资源，它很大空间都提供给了明星们。”而《超级女声》、《莱卡我型我Show》，以及《非常6+1》特别策划的节目《梦想中国》等类似低门槛的电视选秀活动则给他们提供了一个绝好的机会和舞台。在谈到《非常6+1》的出炉原因时，其导演周稚舜说道：“在中央电视台一号演播大厅里来来往往的都是明星和名人，很少有普通平民本身和本色的表演。哪里才有普通老百姓的舞台呢？于是我们就想到了要为更多普通人群开辟一个能让他们进行自我展示的平台。”“梦想在你心中，机会在你手中”就是《非常6+1》的宣言，节目开播之初就超过了所有老牌娱乐节目，创下了中央电视台经济频道一周收视率冠军。而作为庆祝《非常6+1》诞生一周年而策划的特别节目《梦想中国》，在活动举办时也是出于同样的考虑。
《超级女声》“想唱就唱”的理念更是深入人心，在零门槛的情况下为每个人提供了一次追逐梦想的机会。“以前都是明星娱乐，而大面积让普通人参与的节目很少，渠道特别缺乏，我们就提供了这样一个渠道。”湖南电视台总编室主任李浩这样告诉记者。这种“低门槛”的宽泛要求，使众多怀抱明星梦想的年轻女性有了一个实现梦想的机会，给那些有着自我展示和自我表达欲望的人多了一个展示的平台。而作为《莱卡我型我Show》主办方之一的上腾娱乐，其总经理蔡志行就坦言：“《莱卡我型我Show》目标明确，就是要挑选艺人、培养明星。尽管个人参赛目的不一，但不可否认的是，很大一部分人是为了能成为明星来的。”看到参加这样的比赛而一夜成名的王思思、张杰、安又琪、张含韵们，抱着成名成星梦想的少男少女们又怎么会不把握这样的机会呢？而且，在比赛的过程中，会有很多家知名唱片公司现场观摩，为自己挖掘有潜力的艺人，所以，这更是参赛选手一试身手、实现明星梦想的大好机会。
选手和观众的参与程度前所未有
这种“大众参与”具体表现在两个方面，首先是普通平民作为节目的主角参与节目，他们个人的展示过程构成节目的主要内容。其次是作为观众的老百姓也不再只是观众，他们在某种程度上已经具有了和节目邀请的专业评委相同的地位，对比赛选手的去留拥有了决定权，有的甚至观看节目的观众就是评委，决定权完全在于观众。
立足于“打造中国最大的梦想舞台”的《梦想中国》，将参赛选手仅限定在“年满16周岁、具有自主行为能力”，这种宽泛的条件，给很多平民以机会。虽然《莱卡我型我Show》主要是为上腾娱乐挑选优秀音乐人才、培养艺人，但它把这种挑选过程搬到电视上来，以节目的形式播出，而且对参与选手没有专业与非专业的限制，也使节目赢得了极大的关注度。蔡志行说：“凡年龄在16岁-25岁之间，只要有自己的个性，具备一定的个人素质，对音乐有执著爱好的年轻人，都可以来报名参加我们的比赛。”《超级女声》则将自己定位于“大型无门槛音乐选秀活动”，倡导“想唱就唱”和“以唱为本”，只要喜爱唱歌的女性，不分唱法、不计年龄、不论外形、不问地域，均可免费报名参加，紧贴大众性和亲民性两大主题理念。中国人民大学新闻学院教授、中国人民大学舆论研究所所长喻国明评价说：“这种异常广泛的参与度不仅拆除了许多传统习惯，而且具有标志性的意义。电视的本质应该是人类观察自我的镜子，可以反映崇高和神圣，也可以反映平庸和低俗。《超级女声》观众的超级参与度让我们有更多机会看到电视的本质。”
就另一方面而言，在这些带有“真人秀”成分的大型平民秀活动中，观众的重要程度被前所未有地提升了，这主要体现在选手的最后去留很大的决定权在观众的手中，观众可以在现场投票、网上投票或者通过手机短信投票的方式参与节目，支持自己喜欢的选手。去年《超级女声》的海选阶段，观众可以通过短信对评委发表意见和建议。今年，又引入观众“想说就说”的概念，在各个分赛区的海选阶段，在比赛现场增加观众评议团。在晋级阶段，节目引入“家庭舞台”概念，选手家庭（父母或亲友）将首次作为比赛内容进入现场，主持人、评委、家庭三方和选手进行互动。李浩介绍说：“这些设计都是为了增强观众和节目之间的互动，让更多的观众参与进来。”
而《梦想中国》更是首开无专业评委，观众就是评委之先河，周稚舜告诉记者：“我们只邀请唱片和演艺公司的部分专业人士到比赛现场观礼，而最终决定选手去留的投票权主要交给电视机前的观众，根据观众的投票结果决定谁去谁留。”去年，《梦想中国》在7天的直播时间里，仅有效观众短信投票就收到400万条，超过了春节联欢晚会。由于今年赛区增加、参赛人数增多，周稚舜导演相信，今年的《梦想中国》将会吸引更多电视观众的参与。
谈到《莱卡我型我Show》，蔡志行表示，由于活动“主要是为上腾娱乐挑选音乐人才，在国内挖掘有才能的艺人”，目的性相对较强，所以选手的选择主要“参考更多专业人士的意见，决定权主要在他们手中”。而今年为了吸引更多电视观众的关注，活动改进了2004年没有观众投票的规则，在决定选手去留方面，2005年的《莱卡我型我Show》在半决赛前增加了一个“复活晋级赛”，由观众投票评选出已被淘汰的前3名参赛选手，回到“复活晋级赛”再次晋级。
当今时代，娱乐文化已经被提高到了一个前所未有的地位，也成为我们这个时代大众消费的主要精神产品。普通大众已不满足于“看客”的角色，而希望成为主导者和参与者。《超级女声》、《梦想中国》这类节目是应运而生的，用尹鸿教授的话来说，这种节目在中国的出现甚至火爆是“社会消费文化、娱乐文化的必然产物”。
原生态过程吸引眼球
通过电视屏幕，将生活中原汁原味的、不加修饰的行为过程完整地展现出来，是电视真人秀节目的最大魅力。早前的电视选秀节目，如各种青年歌手大奖赛，在电视上展现的只是参赛选手经过包装后在舞台上的表演过程，以及评委的评判和最后的颁奖过程。观众看到的是经过精心安排、不允许有任何与计划不符的电视节目，属于完美观念下的副产品，春节联欢晚会就是这种副产品的集大成者。选手们在舞台下的表现、选手的心理活动、舞台下的生活等内容却很少或几乎没有涉及。观众几乎不能通过电视获取选手舞台背后的这些信息。这样的节目发展到最后，节目形式越来越单调，缺乏创意，观众也出现了审美收视疲劳。有关业内人士也表示，现在的影视公司包装能力非常强，许多明星都是包装出来的，观众对一些几乎“千篇一律”的明星自然会产生一种审美疲劳。
而诸如《梦想中国》、《超级女声》和《莱卡我型我Show》这类带有“真人秀”成份的电视娱乐选秀节目的出炉，一改过去的节目形式，在节目内容上增加了更多幕后的内容，将选秀活动的海选、复选、预选、决赛、选手培训等过程都原生态地呈现在电视屏幕上。这从某种程度上讲已经不是一个单纯的比赛活动，而是一出精彩的“情节剧”。这也是《梦想中国》、《超级女声》和《莱卡我型我Show》能从诸多的电视歌手选拔大赛中脱颖而出，吸引如此多人关注的一个原因。
为了尽量“挤压”出选手的真实状态，《超级女声》拉长了节目周期，让观众看到选手在这个环节中更丰富的表现。比赛每个环节的过程都完整地呈现在电视屏幕上，这使得节目收视率一再攀升。据央视—索福瑞媒介调查公司的数据显示，2004年该活动在湖南卫视播出时，同时段收视率仅次于中央电视台一套，排名全国第二名，这一收视成绩在省级卫视中几乎未有先例。《超级女声》当选“2004年度创意TV秀”时，媒体的评价是：“故意洋相百出的娱乐TV秀。简陋的场地，生涩的清唱，严厉的点评，以及失败者的尴尬可怜--粗糙的原生态作品，反而吸引了眼球。”相对传统节目，《超级女声》最具颠覆性的作法之一，就是把选手参赛全过程都原原本本地呈现了出来。
长期以来，中国观众习惯了精心编排的综艺节目，而“海选”却是国外最流行的“真人秀”模式，真实而且笑料迭出。喻国明教授在接受采访时说：“电视容易把很多东西极致化，造成不真实感。有些节目让普通老百姓参与进来，似乎与他们拉近了距离。实质上，出现在银幕上的平民仍然是经过初级筛选的，他们只是带着一个平民的身份，动作、说话方式以及神态仍然还是‘电视化’的。《超级女声》在这点上做得很好，它的画面虽然粗糙，却充满真实，着实打破了中国由来已久的‘电视标准’的窠臼。”派格太合环球传媒的总裁孙健君认为：“以前观众只能看到最后的竞赛场面，海选的过程却一直被忽略，其实这个过程本身是很吸引大众的，我觉得这种节目形态的引进是社会发展的必然结果。”北京大学张颐武教授也表示：“最爱看海选，因为那里有人性真切的流露。”尹鸿教授认为：“‘海选’这种方式降低了选手参与的门槛，降低了观众和节目之间的门槛，再加上选手都是观众身边的人，具有接近性和亲近性，所以观众也更爱看。”如果没有海选等过程的播出，也许我们对黑楠、柯以敏等评委就不会有太多的印象，我们也就永远不会知道来自四川绵阳的黄薪，也就不会有后来在网上讨论得沸沸扬扬的“红衣教主”。
在吸取去年经验的基础上，《梦想中国》今年做了很大的改进。在去年第一次出炉时，由于从策划到播出时间太紧，只有三个月，中央电视台经济频道用7天时间直播了最后阶段的比赛，选拔阶段的过程没有播出，节目播出周期短，这些都在某种程度上制约了活动的影响力。今年节目组和全国12家省台合作，除了地方台播出分赛区的海选和决赛过程外，中央电视台经济频道从7月4日起，以集锦的形式每周一次播出60分钟的分赛区选手的海选和决赛过程以及20分钟的选手个人介绍。同时，经济频道还每周对分赛区的资格赛进行直播。观众可以及时地看到更多比赛的内容，更方便地进行投票。这些都极大地丰富了节目的播出内容，扩大了比赛和节目的社会影响力。
《莱卡我型我Show》更是从活动举办之日起，就将整个选秀过程做成了“情节剧”的形式，突显了其“真人秀”节目的本质—所有选拔、集训过程都播出。导演组有曾在美国创造过高收视率的《下一个顶级美国模特》（America"s Next Top Model）的导演Jill Boniske加盟，很能说明其打造“中国式电视真人秀”的企图。蔡志行告诉记者：“我们节目的定位就是‘比赛+真人秀+训练营’。活动大量幕后的东西都是通过节目展示出来，如做造型、舞蹈、拍MV、培训，这些都是一个成功艺人必经的阶段。比赛会带着选手们经历这些步骤，而这些过程也会通过电视展现给观众，让观众知道选手是怎样最终成为一个成功艺人的。”上腾娱乐市场部总监刘海迎向记者透露：“随着15集节目的陆续播出，观众将共同见证一个明星诞生的过程。选手被送到训练营的生活实况，竞争和淘汰制的残酷，以及就此衍生出的‘互勉互励’或者‘勾心斗角’，都将真实呈现在镜头前。”大赛冠军张杰的《第1张》唱片面向亚太地区发行仅3个月，在国内的销量就已经突破20万张，张杰也获得了本年度“全球华语榜新人奖”和“金曲奖”两项提名。
个性评委成为节目的一大亮点
在以往的歌手选拔大赛中，评委作为节目和比赛本身内容的一部分，他们一般都是以专业和权威人士的身份出现，对选手的表现给出专业和权威的评价。除此之外，很少表现其自己个性的另一面。所以，他们一般不会受到观众太多的关注。而如今的电视娱乐选秀活动，在对评委的选择上不再遵从以往的单一标准，而更多从节目自身的定位、预期效果等方面来考虑，然后选择最适合节目播出需要的评委。他们的出现打破了以往人们对于评委“专业、权威、严肃”的定义，其搞怪的风格、讽刺的言语、苛刻的尺度也引来争议无数。
李浩的要求是，“评委要成为节目的符号”。《超级女声》目前的很多评委，本身已经超越“评判”、“评审”的作用，成为了节目中的一个看点。他们受关注的程度在某种程度上已经远远超过了部分参赛选手，其地位已经突显出来，最典型的就是今年的“柯楠组合”。这是观众根据日本的漫画《名侦探柯南》而为柯以敏和黑楠所取的名字，由此可见他们在观众中的知名度和影响力。对很多人而言，“柯楠”对选手的调侃成为了这档节目最具观赏价值的部分。评委们面对选手时，或尖锐的批评，或谆谆的教导，或真情流露，或潸然泪下……，这些真实个性的展现都成为节目内容的一部分，提升了观众的收视兴趣。而这在以往的比赛中是看不到的。李浩对这对组合也给予了极高的评价：“他们专业、有激情，和节目‘快乐为本’的理念比较吻合，在某种程度上已经成为节目的一大亮点。”有观点认为，湖南卫视的这种做法是为了以评委的尖刻评语来提高收视率和关注度，有一定的商业炒作之嫌。也有观点认为：“这种比赛是被电视媒体操控的一场残酷‘娱乐秀’。平民的梦想就这样被评委当众敲碎，选手的尴尬成为荧屏前看客的笑料，是一种悲哀和不公平。”实际上，评委们在节目中的很多举动都是有感而发，并非一味以尖锐取胜，以调侃搞笑。如在长沙举行的第一场半决赛中，一直受到“柯楠组合”喜欢的河南选手郭慧敏被淘汰出局，为了鼓励这个从农村走出来的非常不容易的小姑娘，柯以敏当场将自己的幸运戒指送给她，并亲自为她带上，希望能给她带来好运。这种特别感人的细节，选手与评委之间存在的情感交流，在以往其它的比赛中是绝对不会出现的。
另外，《超级女声》的评委不是音乐界泰斗，也不是大牌歌星，而更多的是一些音乐界的幕后制作人员，他们具有一定专业性，但不具有权威性。《超级女声》的最初策划人夏青认为，之所以做这样的选择，主要是希望打消选手对权威人士和大牌明星的盲目崇拜，消除恐惧感和胆怯心理。这一方面有助于提高选手参与的积极性和自信心，发挥出自己真实的水平，另一方面能让双方处于一种更平等的地位，这样双方之间的矛盾和冲突就会更多地表现出来。对此，尹鸿教授也颇为赞同：“业余的选手配上专业的评委，两者正面交锋，产生矛盾，擦出火花，原汁原味的节目中无形中就加进了表演元素。观众作为第三方介入，他们要看的就是由这种专业性和业余性之间的差异所带来的戏剧性。”“真实电视”的一大特点就是带有强烈个性的苛刻语言和不加修饰的人际冲突。在《超级女声》中，处于主动和被动地位的评委和选手直接对话、直接交锋，其真实感和意外的戏剧冲突在电视上一览无余。
《莱卡我型我Show》由于节目定位和目标不同，所选的评委也更具专业性，他们有的是知名音乐制作人，有的是歌手，有的是时装界名模，他们或严肃睿智，或幽默温和。在遭遇这些充满活力、个性和表现欲十足的年轻选手时，也会碰撞出激烈的火花，上演一出出闹剧，引得观众捧腹大笑。其中环球唱片亚太区总裁许智伟与环球唱片中国香港地区董事总经理洪迪给观众留下的印象尤其深刻，严厉甚至苛刻的许智伟加上宽容和善的洪迪，这两个人一黑一白、一打一揉，力道用得刚刚好。每每有选手被许智伟说得有些下不了台或者自信心受打击的时候，洪迪就出来打圆场，肯定和鼓励其优点。
而《梦想中国》2005年只在各地分赛区设立了评委，他们表现相对平淡，没有成为节目的一个亮点。由于考虑到类似的比赛一般都是选择一些明星或合作方做评委，而《非常6+1》节目本身就是一个小型的选秀比赛，节目的主创人员对这样的比赛比较熟悉，可以从声音、舞蹈、造型等方面对选手给出专业的评价，所以《梦想中国》分赛区的评委大部分都选择了由他们来担任。
成功的节目模式是当下电视娱乐选秀节目创造收视神话的主要功臣，纵观《超级女声》、《梦想中国》和《莱卡我型我Show》这三个节目，不难发现这一点。
出色的节目运营同样立下了汗马功劳。在当前市场经济的环境下，各种商业活动此起彼伏、竞争越来越激烈，各家电视台举行的娱乐选秀活动要被观众认可和熟悉，扩大影响力，除了节目自身要制作精良外，媒体还必须充分利用自身的传播平台，对活动进行必要的包装宣传，做大做强，最后形成品牌。这一点以《超级女声》最典型，它之所以能够被大多电视观众所熟知，在社会上产生较大影响力，由一个娱乐活动演变为一个社会事件，主办方的多方经营功不可没。一句话：好的产品，同样需要好的销售。
拉长周期联手各种媒体宣传造势
《超级女声》设置海选、逐层推进的晋级预选赛、半决赛、决赛，中间还加设诸多环节，设置层层悬念，调动观众的收视欲望，将整个比赛越拉越长，在观众心目中形成了巨大的影响力。李浩告诉记者：“我们设计赛制的灵感主要来自于体育比赛的规则，如PK（Player Kill,电脑游戏玩家之间的对决，引申为两个对手之间的直接较量）本身就类似乒乓球的单打。比赛的过程是一个累积人气的过程，在合理的范围内，拉长比赛周期有助于聚拢更多的注意力。”《梦想中国》今年在时间跨度上比去年翻了一番，长达半年之久。《莱卡我型我Show》将活动制作成15集的情节剧，同时大量播出选手幕后的培训过程，不仅宣传了选手，而且吸引了观众的眼球。
同时，节目周期的拉长，给主办方联手各类媒体进行大规模宣传留出了大量时间。在和媒体合作方面，《超级女声》积极和分赛区的电视媒体进行联动，同时利用当地的报纸和广播媒体在活动开始前、活动进行中对活动进行宣传和造势。如在广州赛区就和广东电视台珠江频道联合举办，同时比赛也得到了南方都市报、广东电台音乐之声的协办。目前，和湖南卫视合作的纸质媒体已经达到近200家，各种报道、评论也是铺天盖地。除了湖南电视台网站的支持外，新浪网也是活动独家网络合作媒体。如2005年《超级女声》首次在杭州开办赛区，浙江的合作方为钱江都市频道。湖南卫视带去了评委、节目模式和生产流程，钱江都市频道负责具体组织和全程录制，双方的合作不涉及商业往来。播出《超级女声》节目后，钱江都市频道白天的收视率保持在1.5到2.2之间，对钱江都市频道来说是非常不错的成绩。
而《梦想中国》和《莱卡我型我Show》也和其它各种媒体展开了广泛的合作。周稚舜告诉记者：“《梦想中国》本次大赛，与每个分赛区最强势的平面媒体以及北京的多家媒体都进行了很好的互动，建立了长期的战略合作关系。”其中包括《华西都市报》、《重庆时报》、《南方都市报》、《今晚报》、《新闻晚报》、《辽沈晚报》、《西安晚报》等。与网络媒体合作方面，本次活动除了继续在CCTV国际网站进行宣传，今年还和新浪网合作，建立宣传专题。广播方面，主要是和中央人民广播电台优势栏目《音乐之声》合作。《莱卡我型我Show》也得到了以视频流媒体为强势的上海东方宽频传播有限公司（SMGBB）、新浪网的支持，杂志类合作伙伴包括《时尚娇点》和《当代歌坛》，报纸合作伙伴有《申江服务导报》、《北京青年报》、《广州日报》、《华西都市报》，电台媒体合作伙伴有中央人民广播电台、广东音乐台、广州电台、岷江音乐台等。
与企业合作共赢市场
这点主要体现在《超级女声》和蒙牛乳业集团的合作上。李浩透露，双方之所以考虑合作，主要是因为双方的目标人群具有一致性。蒙牛企业的理念是“强壮中国人”，“蒙牛酸酸乳”这个品牌消费目标群主要是年轻人，而《超级女声》的参赛选手和观众也大部分是年轻女性，所以双方进行了积极的合作。2005年2月24日，湖南卫视与蒙牛乳业集团宣布，双方将共同打造“2005快乐中国蒙牛酸酸乳超级女声”年度赛事活动。据湖南电视台广告部公布的资料显示，2005年蒙牛乳业集团购买《超级女声》栏目冠名权投入了2800万元，此外还投入8000万元，制作相关的灯箱、车身、媒体广告。另外蒙牛乳业利用其在全国范围内的行销优势，在20亿包“酸酸乳”产品包装上加印《超级女声》活动的宣传，为歌唱大赛提供强大的信息传播平台。此外，蒙牛乳业还在全国各处的公交站台以及其它媒体上宣传此次比赛，进一步扩大比赛的影响力，同时还利用公关、促销活动造势。在《超级女声》的主赛区长沙等地，适时地推出了许多大型义演活动，尤其在大型广场及卖场的门口附近，蒙牛推出了“青春女生大比拼”、“品蒙牛酸酸乳，看《超级女声》”等活动。蒙牛为《超级女声》提供了总计超过1亿元的资金支持。
与此同时，湖南卫视也通过多种方式宣传蒙牛产品。由于蒙牛取得了比赛的冠名权，所以湖南卫视也就通过主持人口播、宣传片、节目中插播广告、比赛现场放置蒙牛酸酸乳以及带有蒙牛标识的题板等方式对蒙牛产品进行宣传。同时，2005年《超级女声》活动从3月份到9月份，时间安排上就考虑了赞助企业的利益：二、三月份刚刚过完春节，观众对新节目充满了期待，且正是企业推广产品的最好时机。赛区安排同样也考虑到了蒙牛的利益：长沙、杭州、广州、成都、郑州、都是蒙牛的销售重地。结果，蒙牛得到了同样丰厚的回报，《超级女声》所到之处，蒙牛酸酸乳的销售均取得良好增长。
与《超级女声》和企业的这种大规模的合作方式相比，《梦想中国》和《莱卡我型我Show》在与大的知名企业合作力度上则稍显不够。青岛啤酒以1600万元取得了今年《梦想中国》的比赛冠名权。为了扩大广告赞助效应，青岛啤酒在其产品包装上加印《梦想中国》比赛活动内容，通过覆盖全国的1亿多个零售网点传递此信息，此外，还印发了1000万张海报对此活动进行宣传。然而，同蒙牛投入巨资配合节目做铺天盖地的宣传相比，仍是小巫见大巫。《莱卡我型我Show》主要是借助莱卡品牌的时尚风格，打造选手，提升节目的时尚感和高品位。同时，莱卡也得到了极大的支持和宣传，其品牌概念和节目融合在一起。
频道为节目服务进行整体宣传
早期的电视节目普遍缺乏市场意识与营销观念。一般只是在本频道做些预告性质宣传，很少涉及节目定位、内容及形式、主持人等重要元素。其实湖南卫视在娱乐节目的营销方面应该说已经走在了前面。最早的《快乐大本营》、《玫瑰之约》就是很强势的娱乐栏目，打造出了不少品牌栏目与名牌主持人。《超级女声》可以说是湖南卫视电视娱乐栏目营销的全面升级。据李浩介绍，今年湖南卫视发动全频道的力量，对《超级女声》进行宣传。一是频道整体包装，将《超级女声》作为频道推广的重点和焦点，和频道的宣传片进行揉合，而且不久频道还会推出新的宣传片。二就是利用频道的其它栏目对《超级女声》进行宣传，如频道的主打栏目《快乐大本营》、《娱乐无极限》、《背后的故事》等都会结合自己栏目的定位，挖掘《超级女声》方方面面的故事，对比赛进行全方位、多角度报道。“如对于节目中最重要的选手，观众不仅关注她们在比赛舞台上和现场的表现，而且对她们的成长经历、家庭、工作单位、读书的学校等也怀有极大的兴趣。而且很多已经被淘汰离开了《超级女声》舞台的选手，也都值得节目继续关注。”李浩表示，今后频道各栏目对这些方面的关注和播出力度将会继续加大。
周稚舜告诉记者，今年中央电视台经济频道也是将《梦想中国》作为全频道重点打造的节目而给予全力支持，集合全频道资源对节目进行推介。频道除全天候地对《梦想中国》的宣传片进行滚动播出之外，同时还打通了其他栏目，如《第一时间》、《全球资讯榜》、《经济信息联播》等资讯类栏目也会对比赛最新进展给予极时跟踪报道，以尽量多地覆盖目标人群。
主办方发挥优势打造完整的文化产业链
做好产品后期延伸也是树立品牌的一种重要手段。2005年《超级女声》的主办方包括上海天娱传媒公司、蒙牛乳业集团和湖南卫视。上海天娱传媒有限公司是由湖南广电集团全资控股，2004年5月24日在上海注册成立的。天娱公司持有的品牌包括《超级女声》、《超级男声》和《星姐选举》，负责品牌活动的全程运营，代理所有艺人相关产品的开发和制作发行。高频度的创新和改制，早已成为湖南广电系统的标志之一。“从电视节目、艺人合约到唱片、图书、网络等项目，都是整个《超级女声》文化产业链中不可或缺的一环，”上海天娱传媒有限公司董事长助理王柯反复强调其不同以往的运作模式，“《超级女声》的品牌持有人是天娱传媒，我们和湖南卫视之间最核心的是一个品牌授权的关系。天娱的业务范围并不仅仅停留于目前为外界所熟知的艺人包装”。天娱公司的目标是通过树立品牌，实现多元化经营。
在美国成熟的商业环境中，《美国偶像》品牌方才打响，就有大量的商业伙伴跟进加盟。2004年，持续高烧的美国消费者在《美国偶像》的授权产品上花去了2.15亿美金—产品涵盖玩具、糖果、商业卡、电子游戏、杂志、图书等35个大类。四年来，“偶像”系列品牌产品的全球累计销售额已经高达10亿美元。面对国外同行庞大的商业版图，《超级女声》同样在国内尚未成熟的商业环境中实现着自己的品牌理想。为此，上海天娱传媒有限公司努力做好活动的后期产品开发，如制作了6万册记载上届活动花絮的图书《超级女声—快乐记事本》、15万张《超级女声》安又琪同名专辑，这些都极大提升了《超级女声》的品牌效应。同时，更多基于网络等新型媒体的商业探索，也正在天娱公司内部有条不紊地展开。最近有消息称，天娱公司即将和搜狐网合作，打造网络版《超级女声》。
《莱卡我型我Show》由于其主要是“选星”，所以除了活动本身外，包括东方卫视、上腾娱乐、莱卡在内的主办方更看重的是“选星”活动结束后三方的长期合作。蔡志行透露，三方的合作模式是这样的：东方卫视主要是为选秀活动的播出提供平台，东方卫视举办的大型综艺活动也会为艺人提供演出机会；莱卡公司主要是为艺人提供商业演出机会，挑选合适的艺人作为公司的代言人，同时，在造型和服装方面给予艺人支持；上腾娱乐主要是为环球唱片公司挑选合适的艺人，对艺人进行后期包装，负责专辑的推出等。凭借各自强大的知名度，主办方将《莱卡我型我Show》活动办得有声有色，逐渐形成了自己的品牌。借助这种品牌的优势，活动所选出来的艺人也就自然而然具有了一定的社会知名度。上届大赛冠军张杰的首张唱片销量达到20万张，就是一个证明。
相对而言，《梦想中国》的商业色彩较弱，所以对活动结束后开发后期衍生产品、打造文化产业链方面则略显不够。《梦想中国》去年和环球唱片公司合作，最后冠军王思思签约环球公司，并在前不久刚推出了个人首张专辑。但是今年《梦想中国》和唱片公司合作的力度将会有所降低，包括环球公司在内的各类公司将作为特邀嘉宾来比赛现场观礼。演艺公司如果有意于哪个选手，双方可以在私下里沟通。对此，总导演杨颉表示，《梦想中国》的目的不是为了打造明星，而是给更多的人提供一个展示自己的舞台。“给每个有梦想的人以最高的礼遇，以追求精品的意识为广大观众打造饕餮电视大餐。”周稚舜称，由于《梦想中国》的定位原因，将不会进行任何商业操作，因而不会有后期活动的衍生环节。
带有“真人秀”成份的电视娱乐选秀节目在2003年小试牛刀之后，2004年让中国广大电视观众眼前一亮，为之惊呼。2005年火爆登场，成为电视文化和电视娱乐界的盛事，更成为普通中国人街头巷尾争相评议的对象。那么2006年，2007年呢？
娱乐选秀节目怎样持续这把“火”？
目前，在各种娱乐选秀活动持续升温的情况下，许多业内业外人士也开始对它们进行降温，对这类活动、这种“诸众狂欢”的现象提出了种种质疑。作为一个起源于国外《流行偶像》，从国外引进的节目形态，这种节目形式在中国还能“火”多久？如果要持续这把“火”，节目制作者应该采取哪些新的举措？在哪些方面做进一步的改进？对此，尹鸿教授认为：“这类节目能否延长自己的生命周期，主要还是取决于节目模仿者和制作者今后的表现和可能采取的新举措。”
就中国目前的文化环境来说，在媒介领域，国家还没有制定严格地对节目知识产权进行保护的法律，这方面的市场还很不规范。国内现在的多数综艺类节目都是模仿国外和港台的，很多都是直接将国外的节目模式照搬过来。尹鸿教授表示：“这样带来的后果只能是助长了行业懒惰和抄袭之风，加快了观众审美疲劳期的到来。由于模仿之风泛滥，观众很容易产生审美疲劳，所以目前中国的很多综艺模仿节目生命鼎盛时期一般超不过三年。”
具体谈到《梦想中国》、《超级女声》和《莱卡我型我Show》今后的发展趋势，尹鸿教授表示，这类节目也面临着同样的生命周期问题，明年还办不办，还能办多久，这都是节目创作人员需要思考的问题。但值得一提的是，这三个节目目前的优势在于，它们在全国各地设立了活动分赛区，和当地的电视台等媒体合作，当地的普通人都可以报名参加，同时也可以看到整个比赛的过程。也就是说，“它们将节目的规模做起来了，形成了经济学中所谓的市场竞争的‘壁垒’。这种优势一旦确立，其它节目如果想要模仿，就必须继续扩大规模，这就增加了模仿的难度”。
李浩表示，《超级女声》要继续办下去，节目创新肯定是第一要素。明年，《超级女声》可能在继续巩固目前偏南方赛区的基础上，适当增加在北方地区分赛区的设立。其次，在吸取今年节目制作经验的基础上，湖南卫视会进一步加大对节目本身的规范，在报名程序、赛制设计、合作媒体等方面进行进一步的改进和调整，进一步将比赛各环节对观众进行公示，同时还会多方听取专家对节目的建议，争取使整个比赛更加透明和公正。周稚舜则肯定地表示，《梦想中国》明年仍然会将最主流的东西传播给观众，而且规模一定不会小于今年。刘海迎同样表示，《莱卡我型我Show》也会秉承今年的制作理念，继续将比赛做好。
虽然目前《梦想中国》、《超级女声》和《莱卡我型我Show》走在了前面，占据了一定的优势，它们之间也并不能形成三分天下的格局，内部还存在一个此消彼涨的竞争关系。更何况还有一个“是否适销对路”的顽症永远横在面前。尹鸿教授肯定地说：“节目如果要持续延长自身的生命力，就必须适时进行调整，改变节目形式。”市场上出售的产品，必须得根据市场的规律不断调整，根据消费者口味的变化来生产新的产品取代旧产品。而在当前的环境下，做节目就像生产产品一样，也要适应观众随时会变的口味，节目制作者要在节目的制作过程中不断地总结失误，积累操作这类节目的经验。我们期待着，明年电视娱乐选秀节目会更加精彩。
