书法史上公认最好的行书作品，是王羲之的《兰亭序》、颜真卿的《祭侄季明文稿》和苏轼的《黄州寒食帖》，被称为“天下三大行书”，乃学习行书的法帖。
或许当下人有所不知，这三件作品，其实并非真正意义上的作品，而是文稿—— 一篇是序文、一篇是祭文、一篇是诗作，而且都是草稿，字里行间皆存在删改补漏之处，有些还不少。草稿，居然成就极品，难道是对书法的讽刺？
当然不是。草稿是即兴之作，一气呵成的。也缘于此，书家并无乱七八糟的功利色彩。内心无负担，故能意随笔走、笔随意转，笔法与情意在无意识状态下达到高度融合的境地，也就具有了淋漓尽致的生命气息。书家的本真性灵，自然而然抒发其间。
在观感上，媲美“天下三大行书”的作品比比皆是。但在抒写真性情上，估计出其右者鲜矣。可以推想，虽同为书法精品，很多是经专业书家精心构制的，几乎毫无瑕疵。但就是这毫无瑕疵的精品，似乎缺了些什么。对，就是书写的现场感，书写时率真性情的喷薄。专业书家往往把作品当成作品来经营，而“三大行书”的作者王、颜、苏把作品当成生命来挥洒。
《兰亭序》流传至今，但据史料记载，王羲之并非有意写来流传的，只是酒后微醺时的信手之作。可以想象，正因为酒后微醺，恰是身心最放松之时，书写也就没有顾虑和妨碍。这篇草稿，是诸多诗作的序文，记述王羲之本人与一群名士在会稽山阴的兰亭“修禊”，实则饮酒赋诗的情景（就像当下作协组织的文学采风活动），作品有率真的写实场景，有真切的人生感悟。
《祭侄季明文稿》（也称《祭侄文稿》）的诞生，有其历史大背景：一说安史之乱时，颜真卿与其兄颜杲卿、堂侄颜季明并肩作战，抵抗叛军，效忠王室，因援军不救，颜杲卿与子颜季明先后罹难，遂成文；二传是颜真卿的侄子在战乱中被杀害，首级被呈到他面前，哀郁之情迸发，作文祭之。不管怎样，《祭侄文稿》是悲愤之作。也由于哀笔而成，文稿中多有删改涂抹。这些“败笔”，恰恰是颜真卿真情实感的证据。艺术家在遭受情感极限考验时，往往成就神作。
《黃州寒食帖》（也称《寒食帖》），可谓苏轼沉浮人生的艺术化总结。黄州，是苏轼被贬之所，此间，乳母王氏过世，自己仍待罪于边陲，正常生计几成问题，心中悲苦不言而喻。此时的苏轼，根本非我们印象中旷达的大文豪形象（事实上在写《寒食帖》之前，苏轼是意气风发的，甚至是不无自负的，是端有姿态的）。后人对其称道的洒脱泰然，多半是《寒食帖》之后的人生。经历“乌台诗案”等系列挫折的苏轼，看清了上层社会，也结识了草根阶层，他这才顿悟了，豁达了，《寒食帖》就是对复杂心情的一种收拾。因此，此帖的信息量十分丰富，其间的生命能量能不充盈么？若能欣赏进去，似乎每个字就是一个个鲜活的生命，或行吟，或感喟，或在坚韧地面对人生。
艺术，虽离不开技术的充分准备，但技术之后，艺术就是性情的表达了。所以真正的艺术就是生命，是鲜活生命的极致呈现。名家在情感极限时一挥而就的草稿，就是鲜活的生命，是性情的摇滚，怎能不撼动人心？怎能不成就绝美？
天下三大行书，不禁令我想起人的一生，何尝不是草稿，即兴的，一次性的？正因于此，生命才可贵，生命也成其生命。否则犹如商品，做坏了做次了可再造一批，可无限制复制，也就没多少价值和意义了。
（作者单位：江西省南昌十中高三〈10〉班 指导老师：钟紫薇）
