谈论高中阶段的书写教学，这里主要限于普通高中阶段（大约16~20岁学生）。为什么本文的标题中用“书写”二字而不用“书法”二字？因为本文意在论及书法和写字两个范围的内容。
一、书写教学的方法
1. 观摩。高中阶段的学生，在专业老师的帮助引导下，“博观而约取”（苏轼语）是学好书写的第一步。苏轼学习书法的主要方法是将法帖安置墙壁，朝夕观赏，久而久之，便能与古人先贤同呼吸。观摩的途径较多，也较灵活，如老师可以多给学生示范讲解；同学中有“青少年书法家”，也可以现场表演、举办作品展览；现在网络上面也有大量书法展览、书法家介绍、书法课程视频，还有大量印刷精美的字帖、书籍，都能成为学生学习书写的良好老师。行为主义哲学告诉我们：只有提高眼界，才能有效地提高实践的境界。笔者不放弃美术老师的任何工作机会，去营造与书法、书写有关的校园文化氛围。比如，欢迎标语、会议横幅直接用毛笔书写；班级文化、宣传橱窗等尽可能多的使用书法字体，（如：简黄草、简苏体、简启体等）既美观实用，又能方便学生自觉观摩。除此之外，笔者还利用教工例会为全校老师作了一次书写方法的讲座，在课堂上加入书法书写内容，力图在学生的意识层面加以引导。
2. 描摹。古人云：“心摩手追”！视觉神经有记忆功能，触觉神经同样有记忆功能。可以讲，“观摩”是用眼进行阅读，“描摹”是用手阅读。加上高中阶段的学生书写实践已有十年写龄，部分学生已经形成了不良书写习惯，且手写字十分丑陋，非用切实严格的方法难于校正。当学生树立了要写好字的意识后，他会不自觉地利用任何机会对字体进行描摹，而“描摹”字帖就是最为切实、最为有效的矫治途径！
笔者利用课堂，推荐了一些利于学生矫正书写方法的字帖，如显现雄强、优美、中和等风格的字帖：古代有王羲之、智永、欧阳询、颜真卿、柳公权、苏轼、米芾，当代有启功、赵朴初等。无论是毛笔字还是钢笔字的学习，行书对于高中学生来说是最为合适的。通过几节课的讲解、训练，学生还是很乐意接受书写训练的。
3. 临摹。临摹字帖是从古至今最为普及的书法学习方法。无论是学习毛笔字还是钢笔字，都应当选择合适的字帖进行临摹。新加坡邱少华先生在《墨影禅心》一书专门谈及行书的学习，因具有实际的指导意义，故摘录如下：“学习行书最忌看一画写一画，这样的临写，完全学不到法帖中的顾盼、引带、承接、笔断意连等功夫。在临摹之前最好先进行观摩，然后再临摹，且临摹行书应该注重意临……行书最能表达个人的气质、神采、志趣、风格与书卷气等，牵人思绪，撼人心弦。”
关于用钢笔临摹毛笔字贴，沈鸿根先生提出只需临出字的内在骨架。临摹，一定要专心认真，否则，只能是重复自己的“浪书”，浪费时间、浪费笔墨、耗费精力。笔者利用每节美术课，印制好硬笔书法的书写纸，各偏旁部首和简单汉字的书写方法一并印发给学生，让学生练习十五分钟，剩余的课后完成交予老师，笔者会认真逐个批阅，并指出整页纸张上哪些字写得较好，打钩，哪些字不规范，圈出，并在下面空白处示范一遍。绝大多数学生悟出了书写好文字的必要性，故临习时很认真，有的同学在老师批阅后对相关文字还能够反复练习，直到满意为止。
二、关于书法创作
唐代书法家孙过庭的《书谱》对书法艺术的创作进行了较为系统的论述，所谓“五合”、“五乖”就是对书法创作的生动描述。对于高中生的书法创作，主要分成两类：一类是具有一定书法基础的同学，定期举办一些社团活动，搞一些专门创作，布置在学校的文化长廊和宣传橱窗，潜移默化地引导全校师生练好书法、写好字；另一类是普通学生，利用美术课堂给他们介绍些书法作品和创作方法，激发学生的创作热情，养成持之以恒的书写训练的习惯。在书法创作中特别需要强调的有以下两点：
1. 内容选择。鼓励书法内容的原创，歌词、散文是中学生比较喜欢的文学形式，可作为书法创作的首选；经典的诗歌、格言、警句、成语、散文作为书法创作内容也是常见的路子。
2. 形式设计。书法作为传统艺术，应当讲究它的形式美。如格式中有条幅、中堂、对联、扇面等可以选择；每一幅作品又有正文、落款、印章等要素需要配合。
“文章千古事，得失寸心知。”这是杜甫在论述诗文创作时的经典话语。书法创作与文学创作、美术创作有很多相同的道理，其成败与价值显现，一方面由书写者决定，一方面由欣赏者决定。两者的学养与“眼光”，都需要经过培养，教育教学就是一种培养。
努力提高高中阶段对于汉字书写教育教学价值的认识，全面改善专业教师教学方法与能力，尤其要引导普高学生对于书写艺术的兴趣，掌握书写学习的方法，明确“观摩”、“描摹”、“临摹”三者的特点与相互联系，加强书写艺术的实践，可谓功在当前，利在千秋。
